Rozdíl mezi hrou a pohádkou

Když nastane obyčejný zázrak a postavy příběhů E. Schwartze ožívají na divadelním pódiu nebo na televizní obrazovce, zapomínáme na nějaký čas věk a zažíváme všechno, co se děje s dlouho milovanými postavami s dětskou spontánností. Režijní talent a brilantní hra herců nás nutí sympatizovat, bát se, radovat se a být smutní, užívat si vtip replik a jasu obrazů.

Vždy se stane, pokud je záměr tvůrců hry nebo filmu v souladu s našimi strunami duše. Během výroby pohádek se však děje něco zvláštního: podmíněný svět dobra a zla je v nich tak jednoduchý a jasný, že každý může skrz jeho hranol vidět odraz složitých motivů svých činů, které určují nejdůležitější okamžiky života..

Co vyvolává takový pocit: samotná pohádka nebo způsob, jak vytvořit pohádkovou akci?

Jakákoli divadelní produkce, její televizní verze, celovečerní film začíná skriptem vytvořeným na základě spiknutí literárního textu. Nejčastěji je to nutné hrát - materiál vytvořený pro ztělesnění pódia, sestávající z replik hrdinů, dialogů, monologů a autorových poznámek, umožňující režisérovi a hercům sledovat jakoukoli myšlenku díla při každém čtení.

Hra není literární žánr. Jde o divadelní text určený k tvůrčímu porozumění a režijní interpretaci. Skládá se ze samostatných scén nebo obrazů představujících logicky dokončenou akci, ale zároveň propojených dějem, místem událostí a časem jejich vývoje..

Hra může být vytvořena nejen na základě pohádky. „Dobrý muž z Cesuanu“ od Bernarda Shawa, „Smích humrů“ od Johna Marella, „Peer Gynt“ od Henrika Ibsena - to jsou také hry, jejichž žánr divadelní produkce je doprovázen autorovým vysvětlením: parabola, tragikomická, dramatická.

Pohádka je na rozdíl od hry nezávislým uměleckým dílem.

Lidový příběh - speciální folklorní žánr, který kombinuje stabilní formu spiknutí, figurativitu řeči a moralizující obsah vlastní jakékoli formě kolektivní tvořivosti v ústech.

Literární příběh vznikl jako pokračování lidové tradice, ale získal autorské rysy: svévolnost zápletky, míchání témat, polyfonické motivy. Malý princ Antoine de Saint-Exupery je hrdina pohádky a jeho cesta je stejně neobvyklá jako Alice dobrodružství v říši divů, ale filozofický podtext díla tuto úžasnou pohádku přesahuje mimo rámec zábavné fikce. Každou frázi v ní vnímáte jako zjevení, každá zápletka se krouží s novými postavami - jako vícerozměrná alegorie.

Pohádka může být přečtena nebo vyslechnuta při vyprávění - a to stačí k tomu, abyste zjistili vše o jejích hrdinech. Hra má jiný účel. Lze ji také číst, ale bez hraní herců, divadelních scenérií, hudebního a choreografického doprovodu je nepravděpodobné, že by se z obyčejného člověka, který není vybaven režijní vizí, dostalo stejného dojmu jako několik stránek její oblíbené pohádky..

Hra se stává kusem, když se hraje na jevišti. Musí být zbit, aby se autorův záměr plně projevil a jeho myšlenka byla plně realizována.

Je snazší se s pohádkou seznámit: za tímto účelem není nutné chodit do divadla nebo čekat na ukázku filmu podle jeho motivů. Stačí otevřít knihu - a pohádkový svět před vámi.

Závěry

1. Hra je obecný název pro dramatická díla. Pohádka - nezávislý literární nebo folklórní žánr.
2. Hra se stává dílem díky interpretaci režiséra a hry herců. Obsah příběhu nezávisí na způsobu jeho čtení.
3.  Pohádka může být znovu vyprodána, lze hrát.
4. Text příběhu je kompozičně dokončeným uměleckým celkem. Hra může kromě dialogu a monologů postav obsahovat funkční autorské poznámky, které nejsou literárními texty.